Université Populaire d'Évreux

Une ligne brisée, une frontière infranchissable : « On ne peut pas faire de film de guerre. C'est impossible », dit Samuel Fuller, spécialiste de ce genre. C'est que vétéran de la Big Red One qui traversa plusieurs fronts pendant la Seconde Guerre Mondiale, il sait que l'on ne peut représenter vraiment la violence d'un combat, ni la « folie organisée » d'un conflit. Et pourtant, il tourne. Comme Amos Gitai, Ousmane Sembène ou Oliver Stone, Fuller cinéaste semble né pour partie avec, voire de la guerre, c'est-à-dire de sa survie là où d'autres ont (toujours tragiquement) péri. Il s'agirait donc de considérer la guerre comme une paradoxale et traumatique matrice, et les films comme de lacunaires témoignages reconfigurés et des réponses aussi insuffisantes que nécessaires.

Montesquieu écrivait dans L’esprit des lois (1748) que « le commerce guérit des préjugés destructeurs et c'est presque une règle générale que, partout où il y a des mœurs douces, il y a du commerce ; et que partout où il y a du commerce, il y a des mœurs douces. ». Pourtant, l’actualité est faite des rebondissements dans la guerre commerciale que les États-Unis ont déclarée à la Chine et des emprisonnements de chefs d’entreprises étrangères : Frédéric Pierrucci d’Alsthom a par exemple fait deux ans de prison pour mettre la pression sur le PDG d’Alsthom afin qu’il vende la partie stratégique de l’entreprise à l’américain General Electric. Et si la notion de « guerre économique » pouvait mieux rendre compte de la réalité économique ? Et si nous n’étions jamais réellement sortis du mercantilisme ? Et si la « mondialisation » était une notion sans apport heuristique ?

Il existe bien des références à la guerre dans les œuvres des artistes du 20ème siècle, preuve s’il en fallait que l’art n’est jamais tout à fait indemne des conditions historiques dans lesquelles il se développe. Toutefois, le fait que tel ou tel artiste ait évoqué dans son œuvre les atrocités de la guerre reste, du point de vue de l’histoire de l’art moderne, assez anecdotique. Nous tâcherons donc d’approfondir notre analyse pour comprendre comment la guerre a pu influer en profondeur sur l’évolution des formes artistiques, comment des styles sont apparus, comment des mouvements se sont créés en réponse aux atrocités de la guerre. L’importance prise par la propagande dans les deux conflits mondiaux du 20^ème siècle suffit à prouver qu’il existe bien une forme d’esthétisation de la guerre dont l’influence est loin d’être négligeable. Certains artistes s’y sont laissé emporter, d’autres au contraire l’ont questionnée, voire combattue en remettant radicalement en question les principes de la création.

L’État est censé garantir la paix intérieure et la sûreté des citoyens. Mais cette vision irénique est contredite par toute l’expérience historique. Les intérêts sociaux se heurtent plus ou moins violemment à l’intérieur de chaque communauté politique et ces heurts se nomment lutte des classes : l’histoire jusqu’à nos jours est l’histoire de la lutte des classes, affirme Marx. Cette lutte peut prendre des formes presque pacifiques (pétitions, grèves, manifestations) mais souvent, dès que les choses deviennent sérieuses elle tourne à l’affrontement violent. Les grands mouvements historiques ont été de véritables guerres sociales, menées par les dominants contre les classes dominées. Écrasement de la révolte de Spartacus, guerre des paysans en Allemagne, jacqueries, révolutions… Sur le plan intérieur comme sur le plan international, la guerre est bien la continuation de la politique par d’autres moyens, selon le mot de Clausewitz.

Les aventures de Tintin , publiées entre 1929 et 1976, couvrent presque 50 ans d’histoire du XXème siècle marqués par deux conflits mondiaux, la 2ème Guerre mondiale et la Guerre froide, et par une multitude de conflits plus localisés. Si Hergé n’a bien sûr jamais voulu ni prétendu faire œuvre d’historien, son œuvre majeure reflète sa vision d’une société internationale marquée par des conflits de toutes sortes impliquant des acteurs très variés, étatiques ou non étatiques, qui servent de cadre et de prétexte aux aventures de son héros, lequel n’a paradoxalement pas d’histoire personnelle et aspire toujours à pacifier la société dans laquelle il vit.

Le XX^ème siècle a été celui de la mondialisation, d’abord et avant tout en ce qui concerne la guerre puisqu’il a été jalonné par trois conflits mondiaux : les deux Guerres mondiales et la Guerre froide. Le règlement de ces trois conflits, très largement inspiré par les USA, puissance émergente en 1919, dominante en 1945 et hégémonique en 1990, fut le prétexte à l’installation d’un nouvel ordre mondial dont les déséquilibres ne permirent pas d’assurer une paix globale. En ce début de XXI^ème siècle, la complexité, l’imprévisibilité et la dangerosité des relations internationales rendent donc urgent et nécessaire l’approfondissement d’une régulation mondiale inspirée par plus de démocratie et de justice sociale.

 Vers la paix perpétuelle de Kant paraît en 1795. Le titre allemand est Zum ewigen Frieden qu’on peut traduire aussi par À la paix éternelle. Dans les traductions françaises, on utilise souvent le titre Projet de paix perpétuelle, qui a l’avantage mais aussi l’inconvénient de rappeler l’œuvre de Charles Castel, abbé de Saint-Pierre, auteur au début du xviii^e siècle d’un ouvrage au même titre. Dans sa forme le texte de présente comme un projet de traité de paix, prêt à signer en quelque sorte. Mais c’est un véritable traité de philosophie politique et morale dont la portée actuelle ne saurait être surestimée.